Досуг  ИЗО
|
|
|
25.07.2008 [10:30]
| Теги: Живопись, Выставки, Арт-рынок
 Иван Дидык далек от эпатажа или иронии, но максимально концентрируется на национальных чувствах
Основу экспозиции составили пейзажи западной Украины, а также натюрморты, выполненные пастелью. Живописная техника, которую использует Иван Дидык, не является чем-то новым в изобразительном искусстве, но именно она в его самобытном исполнении чрезвычайно точно и правдиво отображает оригинальную, хотя и неброскую, но душевную природу Закарпатья. Сухая пастель, используемая Дидыком, как нельзя лучше подходит для этой цели. Шероховатая поверхность картона легко восприимчива для «растушевки», которая создает эффект мягких переходов и нежности цвета на бархатисто-матовой поверхности красочного слоя. Звучный и чистый цвет, плюс мягкость красочных тонов сохраняют у художника естественную свежесть натуры, а порой создают сказочно-феерическое и даже мистическое настроение.
Историк искусств Богдан Шумилович отмечает, что «Иван Дидык далек от эпатажа, иронии или агрессии в искусстве, но в то же время его работы свидетельствуют о том, что для художника крайне важно передать национальные чувства, любовь к Родине. Для этого он умело и широко использует свет, причем в разных проявлениях; он моделирует форму произведения посредством освещения. Для него это также и компоновка, и одновременно попытка выразить этот внутренний, в частности, человеческий свет». И действительно, рассматривая такие шедевры ужгородского мастера, как «Вечереет» (2008), «Горная речка» (2007) или «Озеро «Морское око» (2007), поневоле начинаешь ощущать поистине сакральные чувства. Удаются ему и насыщенные теплом городские пейзажи, например, «Улица Капитульная. Ужгород» (2007) или «Собор Святого Юра» (2008).
Художник создал свой оригинальный визуальный язык пастели, а его работы легко узнаваемы. Мастер использует свой талант настолько умело, что временами создается впечатление, что пейзажи он пишет на одном дыхании, используя легкие точечные касания. Карандаш у него то уподобляется кисти, нанося на картон тонкий мазок, то подчеркивает линии мягкими, но уверенными штрихами. Хороши и нежные, загадочные натюрморты. Казалось бы, что нового можно открыть в этом жанре. Однако такие вещи, как «Желтые розы» (2007) или «Тюльпаны» (2008), излучают внутреннюю энергию, а цветочные бутоны и фрукты кажутся объемными, светясь изнутри.
Еще одним любимым художественным приемом художественного письма Дидыка является живопись маслом по стеклу — мастерство, которым он давно овладел в совершенстве. При этом он использует его совершенно парадоксальным образом. Придав этой стилистике поистине революционную универсальность, он не только создает в ней современные образцы высокой иконописи (диптих «Свет за окном», 2007 г.), но и равно сильно пишет хоть и яркие, жизнеутверждающие, но явно философские абстрактно-авангардистские вещи, такие как «Полет бабочки» (1999) или «Солнечный дождь» (2001). Выбор стекла в качестве поверхности «полотна» здесь не случаен, ведь эта техника (в частности, издавна используется для создания религиозных сюжетов) является любимой и характерной именно для Закарпатья, позволяя художественным произведениям не поглощать, а отражая, дарить свет благодарному созерцателю.
Автор: Сергей Минаков
Источник: Экономические известия
|
|
|
Комментарии
|
|
|
|
| РЕЙТИНГ ПОПУЛЯРНОСТИ |
|
116
человек
прочитали этот
материал
|
|
Все материалы рубрики
Версия для печати
